brodsky.online

22 ноября (пятница) в 18.00: «Бродский Ахматовой». Лекция Дениса Ахапкина из нового цикла «Стихи-посвящения Бродского».

Бродский посвятил Ахматовой — прямо или косвенно — несколько стихотворений, среди которых поэтические приношения на дни рождения, которые он привозил в Комарово, «Сретенье», где Ахматова не упомянута, но текст звучит как отголосок ее библейских стихов,  итоговое «На столетие Анны Ахматовой».  О том, что объединяет эти стихи и почему Бродский на протяжении более четверти века обращается к творчеству Ахматовой пойдет речь в очередной лекции Дениса Ахапкина.

На фотографии — портрет Анны Ахматовой авторства Иосифа Бродского. Комарово, 1963. Из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме.

‍Любовь Аркус и Лев Карахан 23 ноября представят в Музее Бродского книгу «Отдаленные последствия. „Грех“, „Француз“ и шестидесятники» Льва Карахана и поговорят про ее главных героев: Андрея Смирнова и Андрея Кончаловского. Вход по регистрации — https://brodsky.online/events/prezentatsiya-knigi-lva-karakhana-otdalennye-posledstviya-grekh-frantsuz-i-shestidesyatniki/

«В основе исследования — сравнение творчества двух режиссеров-шестидесятников Андрея Кончаловского и Андрея Смирнова, в частности их недавних фильмов „Грех“ (2019) и „Француз“ (2019). Как изменилось более чем за полвека жизнелюбивое оттепельное поколение? Как оно связано с западным кинематографом отчуждения? Как справлялось с кризисом витальности, когда оттепель сменили заморозки? Что такое наследие шестидесятников сегодня? Автор ищет ответы, вовлекая в анализ все новые имена, явления и события».

23 ноября, 19:00
Санкт-Петербург, ул. Короленко, 14.

22 ноября (пятница) в 19.00: экскурсия Максима Левченко по выставке «КВ-7. Михаил Рогинский».

Максим Левченко:

«Обычно на выставках в музеях и галереях нам показывают какой-то отбор, готовую концепцию. Это могут быть работы определенного периода или выбранная куратором тема и т.д. При этом весь "сор", включая наброски, что-то сделанное на скорую руку, остается за кадром. Выставка "КВ-7. Михаил Рогинский" — про другое. Ее идея родилась у меня во время посещения склада на окраине Москвы, где сложенные штабелями хранились после долгих споров о наследстве сотни картин Михаила Рогинского. Если увидеть такой объем живописи в один момент, в одном помещении — это как обухом по голове. Сильное эмоциональное воздействие. Да и сами работы начинают восприниматься иначе.

Это впечатление мы постарались сохранить на выставке, куда с того самого склада были привезены без какого либо отбора все 232 хранящиеся там картины. Об этом опыте и, конечно, о самих работах Михаила Рогинского, и пойдет речь на моей экскурсии по выставке».

Выставка в новом пространстве — квартире с Литейной стороны дома Мурузи. Сбор экскурсионных групп — в музее у администратора.
Экскурсия не предполагает посещения музея «Полторы комнаты» Иосифа Бродского.

Билеты

Открыли выставку «КВ-7. Михаил Рогинский» в новом музейном пространстве!

Вот как проходили монтаж и открытие

Заморозки на почве и облысенье леса,
небо серое цвета кровельного железа.
Выходя во двор нечётного октября,
ёжась, число округляешь до «ох ты бля».
Ты не птица, чтоб улетать отсюда,
потому что как в поисках милой всю-то
ты проехал вселенную, дальше вроде
нет страницы податься в живой природе.
Зазимуем же тут, с чёрной обложкой рядом,
проницаемой стужей снаружи, отсюда — взглядом,
за бугром в чистом поле на штабель слов
пером кириллицы наколов.

Иосиф Бродский, 1975-1976.

Фото из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, 1970-е.

Темза в Челси

I

Ноябрь. Светило, поднявшееся натощак,
замирает на банке соды в стекле аптеки.
Ветер находит преграду во всех вещах:
в трубах, в деревьях, в движущемся человеке.
Чайки бдят на оградах, что-то клюют жиды;
неколёсный транспорт ползёт по Темзе,
как по серой дороге, извивающейся без нужды.
Томас Мор взирает на правый берег с тем же
вожделением, что прежде, и напрягает мозг.
Тусклый взгляд из себя прочней, чем железный мост
пяринца Альберта; и, говоря по чести,
это лучший способ покинуть Челси.

II

Бесконечная улица, делая резкий крюк,
выбегает к реке, кончаясь железной стрелкой.
Тело сыплет шаги на землю из мятых брюк,
и деревья стоят, словно в очереди за мелкой
осетриной волн; это всё, на что
Темза способна по части рыбы.
Местный дождь затмевает трубу Агриппы.
Человек, способный взглянуть на сто
лет вперёд, узреет побуревший портик,
который вывеска «бар» не портит,
вереницу барж, ансамбль водосточных флейт,
автобус у галереи Тэйт.

Иосиф Бродский, 1974, отрывок.

На фотографии Иосиф Бродский в Англии. Август 1974. Фото: В. Шильц. Из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме.

КВ-7. Михаил Рогинский
16.11.24 — 15.02.25

16 ноября открываем выставку «КВ-7. Михаил Рогинский» в новом пространстве музея — квартире с Литейной стороны дома Мурузи.

Михаила Рогинского (1931—2004) принято называть одним из «отцов российского поп-арта», хотя сам он старался такое определение отрицать, обосновывая это тем, что фон был совершенно разным: Уорхол и Раушенберг реагировали на «бессмысленное изобилие», а Рогинский — на дефицит и советскую действительность. «Эти дома советские, трамваи — это не ужас. И сейчас не ужас, и никогда ужасом не было» — говорил Михаил Рогинский про Московскую натуру, которую он писал всю жизнь, в том числе — в эмиграции в Париже, где он продолжал работать над своими излюбленными сюжетами уже по памяти.

Выставка Михаила Рогинского в квартире №7 музея «Полторы комнаты» — это первая за 20 лет персональная выставка художника в Санкт-Петербурге. Её идея появилась у директора музея Иосифа Бродского Максима Левченко, когда он по приглашению коллекционера Дениса Химиляйне посетил склад в Москве, где хранились работы художника. Сотни произведений Михаила Рогинского стояли рядами в небольшом помещении в промзоне на окраине города. Существование наследия не в привычной музейной обстановке, а в своей хаотичной массе, произвело сильное впечатление. На выставке мы воссоздаем это ощущение «найденного» искусства, существующего не в галерейных или музейных рамках, а как будто в мастерской художника. Квартира №7 в доме Мурузи идеально подходит для такой выставки. Её оголённые стены, кирпичная кладка, потолок из профлиста передает характер «сырого», незаконченного пространства, где работы Михаила Рогинского периода с конца 1960-х по 2003 год без отбора заняли все стены. Концепция и развеска выставки были воплощены в жизнь вместе с художником и архитектором Александром Бродским.

Музей «Полторы комнаты» выражает особою благодарность за поддержку и предоставление работ на выставку Денису Химиляйне, Роберту Топкаеву и Павлу Курошу.

Первые экскурсии состоятся 16 и 24 ноября! Билеты вы можете найти по ссылке.

Волков: Расскажите о «Крестах». Ведь само это название — часть петербургско-ленинградского фольклора, как и Большой дом.
Бродский: Чисто визуально «Кресты» — это колоссальное зрелище. Я имею в виду не внутренний двор, потому что он довольно банальный. Да я его и видел, работая в морге. А вот вид изнутри! Потому что эту тюрьму построили в конце XIX века. И это не то чтобы арт нуво, но все-таки: все эти галереи, пружины, проволока...
Волков: Похоже на Пиранези?
Бродский: Чистый Пиранези! Абсолютно! Такой — а ля рюсс. Даже не а ля рюсс, а с немецким уклоном. Похоже на Путиловский завод. Красный кирпич везде. В общем, довольно приятно. Но потом было уже менее интересно, потому что меня поместили в общую камеру, где нас было четыре человека. Это уже сложнее, ибо начинается общение. А в одиночке всегда гораздо лучше.

Из «Диалогов с Иосифом Бродским» Соломона Волкова.
На фотографии Иосиф Бродский в 1964 году – именно тогда он впервые оказался в «Крестах». А после его сослали в деревню Норинскую, где и была сделана эта фотография. Из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме. 

Что подарить другу — вопрос всегда непростой.

Вот вам элегантный рецепт от Иосифа Бродского из далекого 1969-го:

Берете бутылку водки, лист бумаги и лейкопластырь (если скотча под рукой не оказалось). Пишете на листе стихотворение, приклеиваете его лейкопластырем к бутылке водки. Вуаля, подарок готов. Правда, нужно быть Иосифом Бродским, чтобы такие ваши подарки потом попадали в музейные фонды.


Рубрика «Открытые фонды» — о предметах из нашей коллекции, которые не представлены в постоянной экспозиции, но которые нам очень хочется вам показать!

Рассказывает и показывает Ирина Рябикина, главный хранитель нашего музея.

Шум ливня воскрешает по углам
салют мимозы, гаснущей в пыли.
И вечер делит сутки пополам,
как ножницы восьмерку на нули —
а в талии сужает циферблат,
с гитарой его сходство озарив.
У задержавшей на гитаре взгляд
пучок волос напоминает гриф.

Ее ладонь разглаживает шаль.
Волос ее коснуться или плеч —
и зазвучит окрепшая печаль;
другого ничего мне не извлечь.
Мы здесь одни. И, кроме наших глаз,
прикованных друг к другу в полутьме,
ничто уже не связывает нас
в зарешеченной наискось тюрьме.


Иосиф Бродский, 1990.


На фотографии Иосиф Бродский, предположительно, в галерее Нахамкина в 1984 году. Из фонда Валентины Полухиной.

01.11 в 18.30: презентация сборника «Иосиф Бродский и вокруг него»!

В сборник «Иосиф бродский и вокруг него» вошли материалы международной конференции, состоявшейся 18–19 ноября 2021 года в нашем музее. Тогда с докладами выступили друзья Иосифа Бродского и литературоведы Петр Казарновский, Эра Коробова, Алексей Конасов, Татьяна Никольская, Андрей Олеар, Елена Твердислова, Михаил Якубсон, Николай Вахтин, Татьяна Ковалькова, Андрей Арьев и Константин Азадовский. Теперь все их доклады объединились в книгу, на обложке которой — не публиковавшийся раньше рисунок Иосифа Бродского из собрания Михаила Мильчика.

Сборник представят Михаил Мильчик, Антон Алексеевский, Константин Азадовский и Татьяна Никольская.

В книжном магазине и баре мы проводим лекции с дегустациями не только в групповом, но и в индивидуальном формате. Нам кажется, что это отличная возможность провести вечер в компании друзей или отметить важный повод не только вкусно, но и познавательно.

Какие лекции мы проводим (18+):

• Лекция с дегустацией текущего коктейльного меню
• Венеция Иосифа Бродского
• «Мы пили чистый джин»: Иосиф Бродский, Уистен Хью Оден и другие истории вокруг джина
• Контексты и перекрестки сериала «Секс в большом городе»
• Питейная культура Ленинграда 60-х годов

По всем вопросам пишите нам на почту [email protected] или звоните по телефону +7 (812) 958 28 28

Лекции проводят куратор книжного направления Катя Пантелеева и экскурсовод и бар-менеджер Анна Мельникова.

На фотографии Иосиф Бродский и Пётр Вайль дома у второго, Нью-Йорк, 1993 год. Фото из архива Эльвиры Вайль.

Напоминаем, что в этом году мы запустили доставку нашего мерча и книг, изданных музеем, в разные города. Авито нам в помощь!

Теперь ваши любимые кепки, значки, блокноты, футболки, шоперы, винил «Часть речи» со стихами Иосифа Бродского и те книги, которые раньше можно было купить только у нас в музее (а это: наши издания «Полутора комнат», «Дома Мурузи», «Поэта и Царя» Глеба Морева, книги-блокнота «Судилище» Фриды Вигдоровой, а еще — путеводитель по музею и «Папоротник» 1990-го года выпуска), можно будет заказать с доставкой в любой город ❤️

Упакуем и отправим.

Но лучше, конечно, приезжайте в Петербург, приходите в музей, послушайте экскурсию — это очень интересно.