
Дуров, верни стену!
Название канала проясняет формат. Для писем: @purr_pure
Recent Posts
Из этих рассказов может показаться, что Лихтенштейн однозначно отвратительный человек и мошенник, но фильм хорошо раскрыл и вторую сторону.
Что его явление произвело фурор в мире искусства. Что он принёс «низкое искусство» (жанр комикса) в галереи «высокого искусства», таким образом сделав стилистику комиксов видимой для искушённой публики, продлил жизнь журнальных картинок, которые обычно забываются быстро.
Сам Лихтенштейн говорил, что для него его искусство было комедийным, пародийным, он не ожидал, что художественное общество отнесётся к его выставке настолько серьёзно.
Знатоки сходятся на том, что для изготовления картин Лихтенштейн перерисовывал оригинальные иллюстрации, менял детали, изменял композицию, а уже потом через проектор увеличивал и обводил на холсте. Если так, то взятки гладки, вопрос только этический, ведь он не упоминал оригинальных авторов. Но есть и несколько примеров (в фильме показали штук шесть, я уже сбилась), где была буквальная обводка один в один, что является уже откровенным копированием и плагиатом.
В общем, посмотрела я это всё и крепко задумалась о современных срачах в среде художников об использовании их работ для обучения AI-моделей — нарушение авторского права, невыплата роялти, неуказание авторов исходных артов. Так сказать, мы это уже проходили. Кради как художник, да?
Поймала себя на том, как хорошо, что можно не иметь однозначного мнения по этому вопросу и соглашаться с отдельными аргументами обеих сторон.
Кино, которое вызывает столько размышлений, и которое, я забыла упомянуть, ещё и с визуальной точки зрения здорово стилизовано — например, этические вопросы ставятся в виде реплик на страницах старых комиксов, — я одназначно называю хорошим. Получается, не зря тащилась в -14 посреди рабочего дня!
Что его явление произвело фурор в мире искусства. Что он принёс «низкое искусство» (жанр комикса) в галереи «высокого искусства», таким образом сделав стилистику комиксов видимой для искушённой публики, продлил жизнь журнальных картинок, которые обычно забываются быстро.
Сам Лихтенштейн говорил, что для него его искусство было комедийным, пародийным, он не ожидал, что художественное общество отнесётся к его выставке настолько серьёзно.
Знатоки сходятся на том, что для изготовления картин Лихтенштейн перерисовывал оригинальные иллюстрации, менял детали, изменял композицию, а уже потом через проектор увеличивал и обводил на холсте. Если так, то взятки гладки, вопрос только этический, ведь он не упоминал оригинальных авторов. Но есть и несколько примеров (в фильме показали штук шесть, я уже сбилась), где была буквальная обводка один в один, что является уже откровенным копированием и плагиатом.
В общем, посмотрела я это всё и крепко задумалась о современных срачах в среде художников об использовании их работ для обучения AI-моделей — нарушение авторского права, невыплата роялти, неуказание авторов исходных артов. Так сказать, мы это уже проходили. Кради как художник, да?
Поймала себя на том, как хорошо, что можно не иметь однозначного мнения по этому вопросу и соглашаться с отдельными аргументами обеих сторон.
Кино, которое вызывает столько размышлений, и которое, я забыла упомянуть, ещё и с визуальной точки зрения здорово стилизовано — например, этические вопросы ставятся в виде реплик на страницах старых комиксов, — я одназначно называю хорошим. Получается, не зря тащилась в -14 посреди рабочего дня!
Так вот, если перейти к самому фильму. Он очень здорово сделан и выполняет главную задачу: знакомит с темой и проблемой зрителей, далёких от контекста. Видела ли я картины Лихтенштейна? Конечно, да. Знала ли я имя автора? Разумеется, нет (да простите моё невежество в мире искусства). Подозревала ли я, что Лихтенштейн эти работы пиздит апроприирует? Да куда там.
Более того, фильм хорошо раскрывает противоречивость мнений относительно творчества Лихтенштейна: гений он или плагиатор? В документалке собраны интервью многих людей из мира искусства и комиксоделания: от исследователей творчества Лихтенштейна, которые его уверенно защищают, до авторов оригинальных иллюстраций,спизженных использованных Лихтенштейном. Также слово дали юристу, который прокомментировал ситуацию с точки зрения закона: правообладателями были не художники, а издательства, издательства не подавали исков против Лихтенштейна, а значит, они не в претензии, так что всё чисто. Существует, оказывается, и чувак, который больше 25 лет разыскивает оригиналы комиксов, откуда Лихтенштейн позаимствовал кадры. Говорит, нашёл 95%, для этого изучил по меньшей мере 500 тыс. выпусков комиксов и даже купил второй дом (что?) для хранения своей коллекции.
Интервью с иллюстраторами оригинальных комиксов, конечно, разбивают сердце. Один из них рисовал комиксы до 95 лет, вот это у него здоровье и производительность! Рассказал, что в те годы сдавал по 5 страниц в день, чтобы зарабатывать не совсем гроши, — этого хватало платить ипотеку и кормить двух детей. За страницу он получал что-то типа $10, если взять один кадр (который использовал Лихтенштейн), его можно оценить где-то в $1,66. Стоимость картины Лихтенштейна я уже не вспомню, но там миллионы.
Второй сказал, что ему, наверное, стоило бы разбить надгробие Лихтенштейна, выкопать его из могилы и сказать его трупу всё, что он о нём думает. Бурная реакция? Ну, как сказать. На момент интервью этот пожилой художник уже не имел дохода помимо государственной пенсии. У него не было машины и он не мог сам добираться в продуктовый. Его взял на обеспечение благотворительный фонд, который специализируется на помощи бывшим комиксоделам: раз в неделю их человек отвозит его в супермаркет, аптеку, оплачивает покупки, ведёт на обед. Картину Лихтенштейна, основанную на работе этого художника, продали на аукционе за 40 миллионов долларов)))
Более того, фильм хорошо раскрывает противоречивость мнений относительно творчества Лихтенштейна: гений он или плагиатор? В документалке собраны интервью многих людей из мира искусства и комиксоделания: от исследователей творчества Лихтенштейна, которые его уверенно защищают, до авторов оригинальных иллюстраций,
Интервью с иллюстраторами оригинальных комиксов, конечно, разбивают сердце. Один из них рисовал комиксы до 95 лет, вот это у него здоровье и производительность! Рассказал, что в те годы сдавал по 5 страниц в день, чтобы зарабатывать не совсем гроши, — этого хватало платить ипотеку и кормить двух детей. За страницу он получал что-то типа $10, если взять один кадр (который использовал Лихтенштейн), его можно оценить где-то в $1,66. Стоимость картины Лихтенштейна я уже не вспомню, но там миллионы.
Второй сказал, что ему, наверное, стоило бы разбить надгробие Лихтенштейна, выкопать его из могилы и сказать его трупу всё, что он о нём думает. Бурная реакция? Ну, как сказать. На момент интервью этот пожилой художник уже не имел дохода помимо государственной пенсии. У него не было машины и он не мог сам добираться в продуктовый. Его взял на обеспечение благотворительный фонд, который специализируется на помощи бывшим комиксоделам: раз в неделю их человек отвозит его в супермаркет, аптеку, оплачивает покупки, ведёт на обед. Картину Лихтенштейна, основанную на работе этого художника, продали на аукционе за 40 миллионов долларов)))
Давно ничего не постила, но смотреть не переставала. По примеру одной твиттерской решила посчитать, сколько всего посмотрела за 2024-й: вышло около 50 фильмов и 15 сериалов, не считая случаев, когда я пересматривала что-нибудь старое по десятому кругу.
Но я сюда пришла не хвалиться результатами (числа не имеют никакого смысла, книг было чот типа 5, например), а рассказать, что эти подсчёты вела с помощью Кинопоиска и MyShows, где отмечаю просмотренное. Так вот фильма, на который я сегодня ходила в кино, на Кинопоиске НЕТ. Не в смысле онлайн, а в каталоге фильмов вообще. Без понятия, почему так получилось, но из-за этого я рискую его потерять из виду, так что решила зафиксировать для истории.
Готовьтесь: будет длинно.😬
Смотрела я документалку 2022 года «Бах! Бам! Рой Лихтенштейн и искусство присвоения» (в оригинале Whaam! Blam! Roy Lichtenstein and the Art of Appropriation). Случайно узнала из поста Англетера, мол, эксклюзивный показ, больше не будет, now or never. Я подумала десять секунд и решила, что мне, конечно же, надо. Немедленно купила билет. А вчера накануне, сверив с рабочим расписанием, задумалась, что у меня с приоритетами в жизни, потому что сеанс в 17:30, а у меня две рабочие встречи с 16 до 17. Напомнило случай, когда в 2016-м я ради сеанса «Патерсона» поменялась с коллегой сменами, тк фильм показывали всего одним сеансом на город. Правда, на Джармуша зал был набит битком, а на сегодняшнюю документалку про Лихтенштейна пришли… 6 человек, включая меня. У меня много вопросов к экономике подобных показов, надеюсь, однажды я найду, кому их задать.
Но я сюда пришла не хвалиться результатами (числа не имеют никакого смысла, книг было чот типа 5, например), а рассказать, что эти подсчёты вела с помощью Кинопоиска и MyShows, где отмечаю просмотренное. Так вот фильма, на который я сегодня ходила в кино, на Кинопоиске НЕТ. Не в смысле онлайн, а в каталоге фильмов вообще. Без понятия, почему так получилось, но из-за этого я рискую его потерять из виду, так что решила зафиксировать для истории.
Готовьтесь: будет длинно.
Смотрела я документалку 2022 года «Бах! Бам! Рой Лихтенштейн и искусство присвоения» (в оригинале Whaam! Blam! Roy Lichtenstein and the Art of Appropriation). Случайно узнала из поста Англетера, мол, эксклюзивный показ, больше не будет, now or never. Я подумала десять секунд и решила, что мне, конечно же, надо. Немедленно купила билет. А вчера накануне, сверив с рабочим расписанием, задумалась, что у меня с приоритетами в жизни, потому что сеанс в 17:30, а у меня две рабочие встречи с 16 до 17. Напомнило случай, когда в 2016-м я ради сеанса «Патерсона» поменялась с коллегой сменами, тк фильм показывали всего одним сеансом на город. Правда, на Джармуша зал был набит битком, а на сегодняшнюю документалку про Лихтенштейна пришли… 6 человек, включая меня. У меня много вопросов к экономике подобных показов, надеюсь, однажды я найду, кому их задать.
Сгоняла на питерскую премьеру «Реплики» — случайно попался пост Ленфильма про сегодняшний показ, а у меня как раз свободный вечер. Думаю, почему нет. Дополнительно заманили кружком с актёром и обещанием позумиться с режиссёром после (обещание сдержали, хотя нас после сеанса осталось всего ничего).
Упомянула брату, что иду в кино, он предположил, что это будет артхаус. После просмотра, честно говоря, я затрудняюсь ответить: это и не артхаус, и не массовое кино. Это фантастическая мелодрама, но всё-таки мелодрама, то есть не каждого поклонника сайфая заинтересует. В общем, впечатление, что фильм нишевый, а что это за ниша, я пока не определилась. Блин, почему я не спросила у режа про их целевую аудиторию?!
Про сюжет
Замес такой: стартап из мужа, жены и брата мужа на ключевых позициях мутит эксперимент с копированием человеческого «сознания» (набора воспоминаний) в некое хранилище, эдакий цифровой слепок с использованием нейросетей и суперкомпьютера (спасибо, что без наноботов). Сначала у них ничего не получается, а потом получается не совсем то, что планировали. Остальное будет спойлерами, так что воздержусь.
Что мне понравилось
Любопытно было следить за историей и было неочевидно, чем всё закончится.
Потрясающая игра актёров на главных ролях, хотя состав такой, что сомневаться не приходилось: Никита Ефремов, Софья Лебедева, Владислав Ценёв, Юрий Цурило.
Оч классная операторская работа, работа со светом, с цветом. Завораживающее зрелище, особенно в сценах в «хранилище».
Прикольные визуальные эффекты, которых не очень много, при этом они все уместны и убедительны.
Что мне не понравилось
Арка с религиозным фанатиком Игнатом, потому что она как будто слабо прописана, смотрится искусственно приклеенной, есть ощущение, что и без неё сюжет бы не пострадал, хоть и были бы некоторые изменения. Я даже обсудила это с режиссёром Амиром Исаевым — ещё раз спасибо Ленфильму за такую возможность. Режиссёр пояснил, что эту арку хотелось бы дополнить минут на 20, чтобы полноценно раскрыть героя и его мотивацию, но хрон и без того был двухчасовой, так и так пошло бы под нож. При этом сама идея, что могут существовать противники «копирования души», звучит логично.
Дурацкие нативные интеграции с СБП! Про них, кстати, режиссёр тоже сказал. Это вообще, конечно, уникальная возможность — напихать режу сразу после просмотра и послушать его аргументы (убедительные!). Первая сцена была очень белыми нитками шитая, вторую встроили аккуратно, но развеселила фактом повтора, а третья была совсем крошечная — но меня всё равно впечатлило количество. Амир рассказал, что снимали фильм они буквально за ветку и всего за 18 смен, так что получить финансовую поддержку такого спонсора было большой удачей. Так что, как говорится, не осуждаем, но неизбежно немножко кринжуем.
Ещё была одна мизансцена, где мне хотелось видеть не только Ефремова, который разражался проникновенным монологом, но и реакцию Ценёва, который оставался за кадром. Про это я режиссёра уже не спрашивала, так как мелочь и потому что ранее он уже делился трудностями на съёмках — из-за ограниченных ресурсов они часто снимали в две камеры (что бы это ни значило).
В любом случае, несмотря на мелкие замечания (о, ещё кое-где диалоги хромали, но потом выправлялись), общее впечатление от фильма у меня положительное. А Амиру Исаеву, для которого это был полнометражный дебют, желаю успехов в дальнейшем творчестве и беру его на карандаш: интересно, что он покажет нам в следующий раз.
«Реплику» покажут в кинотеатрах с 21 ноября.
Упомянула брату, что иду в кино, он предположил, что это будет артхаус. После просмотра, честно говоря, я затрудняюсь ответить: это и не артхаус, и не массовое кино. Это фантастическая мелодрама, но всё-таки мелодрама, то есть не каждого поклонника сайфая заинтересует. В общем, впечатление, что фильм нишевый, а что это за ниша, я пока не определилась. Блин, почему я не спросила у режа про их целевую аудиторию?!
Про сюжет
Замес такой: стартап из мужа, жены и брата мужа на ключевых позициях мутит эксперимент с копированием человеческого «сознания» (набора воспоминаний) в некое хранилище, эдакий цифровой слепок с использованием нейросетей и суперкомпьютера (спасибо, что без наноботов). Сначала у них ничего не получается, а потом получается не совсем то, что планировали. Остальное будет спойлерами, так что воздержусь.
Что мне понравилось
Любопытно было следить за историей и было неочевидно, чем всё закончится.
Потрясающая игра актёров на главных ролях, хотя состав такой, что сомневаться не приходилось: Никита Ефремов, Софья Лебедева, Владислав Ценёв, Юрий Цурило.
Оч классная операторская работа, работа со светом, с цветом. Завораживающее зрелище, особенно в сценах в «хранилище».
Прикольные визуальные эффекты, которых не очень много, при этом они все уместны и убедительны.
Что мне не понравилось
Арка с религиозным фанатиком Игнатом, потому что она как будто слабо прописана, смотрится искусственно приклеенной, есть ощущение, что и без неё сюжет бы не пострадал, хоть и были бы некоторые изменения. Я даже обсудила это с режиссёром Амиром Исаевым — ещё раз спасибо Ленфильму за такую возможность. Режиссёр пояснил, что эту арку хотелось бы дополнить минут на 20, чтобы полноценно раскрыть героя и его мотивацию, но хрон и без того был двухчасовой, так и так пошло бы под нож. При этом сама идея, что могут существовать противники «копирования души», звучит логично.
Дурацкие нативные интеграции с СБП! Про них, кстати, режиссёр тоже сказал. Это вообще, конечно, уникальная возможность — напихать режу сразу после просмотра и послушать его аргументы (убедительные!). Первая сцена была очень белыми нитками шитая, вторую встроили аккуратно, но развеселила фактом повтора, а третья была совсем крошечная — но меня всё равно впечатлило количество. Амир рассказал, что снимали фильм они буквально за ветку и всего за 18 смен, так что получить финансовую поддержку такого спонсора было большой удачей. Так что, как говорится, не осуждаем, но неизбежно немножко кринжуем.
Ещё была одна мизансцена, где мне хотелось видеть не только Ефремова, который разражался проникновенным монологом, но и реакцию Ценёва, который оставался за кадром. Про это я режиссёра уже не спрашивала, так как мелочь и потому что ранее он уже делился трудностями на съёмках — из-за ограниченных ресурсов они часто снимали в две камеры (что бы это ни значило).
В любом случае, несмотря на мелкие замечания (о, ещё кое-где диалоги хромали, но потом выправлялись), общее впечатление от фильма у меня положительное. А Амиру Исаеву, для которого это был полнометражный дебют, желаю успехов в дальнейшем творчестве и беру его на карандаш: интересно, что он покажет нам в следующий раз.
«Реплику» покажут в кинотеатрах с 21 ноября.
Никак не доберусь поделиться впечатлениями об «Аноре», пока смотрю «Пингвина», но хочу ворваться, пока не забыла, и похвалить фильм «В плену стихии», который идёт в кинотеатрах прямо сейчас — если первые два тайтла и без того у всех на слуху, то этот легко пропустить, а он стоит внимания.
Я и сама легко пропустила бы, но договорились с подружкой посмотреть кино в субботу и поужинать в рестике. Кино выбираю я, рестик выбирает она, всё по-честному. И смотрю я, что нынче в прокате, а там не дохуя увлекательный выбор, надо же ещё с поправкой, чтобы я это ещё не смотрела (а то потащила бы на ту же «Анору»: я не прочь и второй раз посмотреть, но хочется разделить первые впечатления), и чтобы нам обеим было интересно, а то в прокате «Конформист» Бертолуччи, но смотреть фильм 1970-го может быть слишком душно. Идёт ещё, конечно, «Время жить», который я планирую посмотреть, но хотелось что-то полегче, чтобы не умываться слезами.
Миссия, признаюсь, с треском провалилась. Если несколько эпизодов я держалась на уровне мокрых глаз, то к финалу не разреветься без шансов.
Если коротко о сюжете: отец с сыновьями идут хайкать в горы, один из них убегает и теряется нахуй, ищут всем селом (точнее, крупнейшая поисково-спасательная операция в штате Мэн).
Примечательно ещё тем, что история основана на реальных событиях, поэтому в фильме периодически появляются документальные вставки с интервью участников (членов семьи, спасателей) с вайбом VHS. Хотя, если говорить о вайбах, для меня здесь угадывался Джек Лондон с его любовью к жизни (или «Любовью к жизни»?).
Хочу отметить актёрскую работу 15-летнего Люка Дэвида Блумма, сыгравшего главного героя — упрямого 12-летку Донна Фендлера, который конфликтует с братом, злится на отца и вообще тяжело переживает переходный период: «Отец всё чаще стал называть нас почти мужчинами и совсем перестал читать сказки на ночь. А я это любил больше всего на свете».
Люк играет убедительно и проникновенно, мы видим много крупных планов, в том числе бессловесных, и пацан одним лицом, телом выражает переживания исчерпывающе. Я очень надеюсь, что дальнейшая карьера у парня будет складываться, талант располагает.
Помимо актёрской игры, с которой не подкачали и взрослые, обращают на себя внимание звук и монтаж. Звуковое сопровождение очень чутко следует настроению и погружает в среду. Монтажные решения есть как классические, но хорошо работающие, вроде рифмы, отзеркаливания разных героев, так и более экспериментальные, где то ли сюр, то ли бред.
И, конечно, это очень красиво. Горы, леса, ручьи; одежда и тачки 30-х годов. Либо живописно, либо стильно, либо сразу всё вместе.
Это одновременно про стихию, про волю к жизни, про родительство, про взросление, про любовь, про надежду.
И про безумный мир, к которому отец хотел подготовить детей, ведь лейтмотивом по радио и в газетах всё нагнетают про Германию и Советы накануне Второй мировой войны (на дворе июль 1939-го). Мир, сошедший с ума, конечно, очень знаком нам сегодня.
Я и сама легко пропустила бы, но договорились с подружкой посмотреть кино в субботу и поужинать в рестике. Кино выбираю я, рестик выбирает она, всё по-честному. И смотрю я, что нынче в прокате, а там не дохуя увлекательный выбор, надо же ещё с поправкой, чтобы я это ещё не смотрела (а то потащила бы на ту же «Анору»: я не прочь и второй раз посмотреть, но хочется разделить первые впечатления), и чтобы нам обеим было интересно, а то в прокате «Конформист» Бертолуччи, но смотреть фильм 1970-го может быть слишком душно. Идёт ещё, конечно, «Время жить», который я планирую посмотреть, но хотелось что-то полегче, чтобы не умываться слезами.
Миссия, признаюсь, с треском провалилась. Если несколько эпизодов я держалась на уровне мокрых глаз, то к финалу не разреветься без шансов.
Если коротко о сюжете: отец с сыновьями идут хайкать в горы, один из них убегает и теряется нахуй, ищут всем селом (точнее, крупнейшая поисково-спасательная операция в штате Мэн).
Примечательно ещё тем, что история основана на реальных событиях, поэтому в фильме периодически появляются документальные вставки с интервью участников (членов семьи, спасателей) с вайбом VHS. Хотя, если говорить о вайбах, для меня здесь угадывался Джек Лондон с его любовью к жизни (или «Любовью к жизни»?).
Хочу отметить актёрскую работу 15-летнего Люка Дэвида Блумма, сыгравшего главного героя — упрямого 12-летку Донна Фендлера, который конфликтует с братом, злится на отца и вообще тяжело переживает переходный период: «Отец всё чаще стал называть нас почти мужчинами и совсем перестал читать сказки на ночь. А я это любил больше всего на свете».
Люк играет убедительно и проникновенно, мы видим много крупных планов, в том числе бессловесных, и пацан одним лицом, телом выражает переживания исчерпывающе. Я очень надеюсь, что дальнейшая карьера у парня будет складываться, талант располагает.
Помимо актёрской игры, с которой не подкачали и взрослые, обращают на себя внимание звук и монтаж. Звуковое сопровождение очень чутко следует настроению и погружает в среду. Монтажные решения есть как классические, но хорошо работающие, вроде рифмы, отзеркаливания разных героев, так и более экспериментальные, где то ли сюр, то ли бред.
И, конечно, это очень красиво. Горы, леса, ручьи; одежда и тачки 30-х годов. Либо живописно, либо стильно, либо сразу всё вместе.
Это одновременно про стихию, про волю к жизни, про родительство, про взросление, про любовь, про надежду.
И про безумный мир, к которому отец хотел подготовить детей, ведь лейтмотивом по радио и в газетах всё нагнетают про Германию и Советы накануне Второй мировой войны (на дворе июль 1939-го). Мир, сошедший с ума, конечно, очень знаком нам сегодня.
Кино за этот месяц смотрела мало: то одно, то другое.
Посмотрела, наконец, южнокорейских «Паразитов», взявших сто Оскаров и Пальмовую ветвь в Каннах.
В очередной раз убедилась, что мне противопоказано дробить фильмы на несколько просмотров. Сбивается ритм, нарушается погружение. И вроде по отдельности каждый просмотр понравился, а общее ощущение смазанное.
В общем, фильм классный, но рекомендую смотреть за один раз, не будьте как я.
Доступен на Кинопоиске, Okko, Premier, Wink, Иви, KION.
Посмотрела, наконец, южнокорейских «Паразитов», взявших сто Оскаров и Пальмовую ветвь в Каннах.
В очередной раз убедилась, что мне противопоказано дробить фильмы на несколько просмотров. Сбивается ритм, нарушается погружение. И вроде по отдельности каждый просмотр понравился, а общее ощущение смазанное.
В общем, фильм классный, но рекомендую смотреть за один раз, не будьте как я.
Доступен на Кинопоиске, Okko, Premier, Wink, Иви, KION.
Когда закончила с китайцами, добралась досмотреть «Никто этого не хочет».
Аналогично общее впечатление совпало с первым: очень тонкая и смешная работа.
Финал про «важно выбирать себя» мне отдельно болезненно отозвался, потому что это знакомая мне история.
Единственное замечание, что линия Саши и сестры как-то провисла без развязки.
Аналогично общее впечатление совпало с первым: очень тонкая и смешная работа.
Финал про «важно выбирать себя» мне отдельно болезненно отозвался, потому что это знакомая мне история.
Единственное замечание, что линия Саши и сестры как-то провисла без развязки.
Не ожидала, что пост по «Кольцам власти» окажется настолько длинным, что разобьётся на два. Расскажу в свободном формате, что ещё посмотрела. По рекомендации Анечки взялась за сериал «Никто этого не хочет» — ромком про роман раввина и ведущей подкаста…
Давно не была в эфире — всё смотрела китайскую «Задачу трёх тел». 30 серий по 45 минут — не шутка.
Общее впечатление не сильно отличается от первого: мне было интересно смотреть, очень красиво снято и здорово сыграно, но как же медленно.
Кстати, пока я слушала критику сериала от Нетфликса, там же нахваливали точное следование книге в китайской версии. Тут у меня есть вопросы. Да, китайцы не распиливали одного книжного персонажа на несколько сериальных, как сделали в Нетфликсе, но тут вполне себе добавили линию репортёрки и остальное по мелочи.
Неловкость я испытала только на сцене с Панамским каналом: там, где у Нетфликса были дети на борту, китайцы решили, что классно будет набрать экипаж из террористов и беглых преступников. 👍🏻
Вообще было любопытно наблюдать за различиями в акцентах, не только в этом эпизоде. Например, в китайском сериале нет хунвейбинов и судьба отца Е Веньцзе упоминается вскользь в духе «судили» и «умер». Невидимая рука цензуры.
Если подытоживать, от меня лайк, но с оговоркой.
И, боже, как же красиво всё в таймлайне Красного берега.
Сериал можно посмотреть на Кинопоиске, Okko, Premier, Wink, Иви, KION, START.
Общее впечатление не сильно отличается от первого: мне было интересно смотреть, очень красиво снято и здорово сыграно, но как же медленно.
Кстати, пока я слушала критику сериала от Нетфликса, там же нахваливали точное следование книге в китайской версии. Тут у меня есть вопросы. Да, китайцы не распиливали одного книжного персонажа на несколько сериальных, как сделали в Нетфликсе, но тут вполне себе добавили линию репортёрки и остальное по мелочи.
Неловкость я испытала только на сцене с Панамским каналом: там, где у Нетфликса были дети на борту, китайцы решили, что классно будет набрать экипаж из террористов и беглых преступников. 👍🏻
Вообще было любопытно наблюдать за различиями в акцентах, не только в этом эпизоде. Например, в китайском сериале нет хунвейбинов и судьба отца Е Веньцзе упоминается вскользь в духе «судили» и «умер». Невидимая рука цензуры.
Если подытоживать, от меня лайк, но с оговоркой.
И, боже, как же красиво всё в таймлайне Красного берега.
Сериал можно посмотреть на Кинопоиске, Okko, Premier, Wink, Иви, KION, START.
А вчера внезапно начала смотреть «Задачу трёх тел». Если у вас ощущение дежавю, я уточню: я взялась за китайский сериал, а ранее писала в канал про одноимённый, снятый для Нетфликса. Как это было: я посмотрела два месяца назад сериал Нетфликса, впечатлилась…
Я сегодня (всегда?) воплощение этого мема.
А вчера внезапно начала смотреть «Задачу трёх тел». Если у вас ощущение дежавю, я уточню: я взялась за китайский сериал, а ранее писала в канал про одноимённый, снятый для Нетфликса.
Как это было: я посмотрела два месяца назад сериал Нетфликса, впечатлилась, пошла читать книгу. Книг три, позавчера последнюю дочитала. Вообще-то у меня не было идеи после этого взяться и за китайскую экранизацию, но вчера я искала, что бы поставить фоном, пока готовлю ужин, и глаз упал на него. Я не строила каких-то надежд, включила скорее из соображения «ну я знаю сюжет, поэтому смогу не отвлекаться сильно на экран» + после прочтения голова ещё глубоко погружена в эту вселенную, так что показалось хорошей идеей продолжить эту историю.
Что китайский сериал более точно следует книге, я знала (при хронометраже 45 минут/серия и 30 сериях на сезон это не удивляет). Более точно — в смысле, чем Нетфликс. У китайцев прямая экранизация, у Нетфликса, скорее, адаптация. Кстати, прочтение всех томов не помешало мне продолжить считать экранизацию Нетфликса блестящей и изобретательной. Они классно подошли к этой задаче.
Но так вот, если вернуться к китайскому сериалу. Чего я точно не ждала, так визуала, который впечатлил уже на этапе заставки. Всё, что касается визуальных эффектов, завораживает. Что касается декораций, реквизита, одежды и других составляющих — очень любопытно следить за выбранными решениями. Вообще очень стильно.
Ещё меня зацепил звук. Не только музыкальное сопровождение, которое тоже приятное, но и в целом работа со звуком. Ты понимаешь, что это полноценный участник действия. Если таймер обратного отсчёта — то часики буквально тикают.
Монтаж местами кажется экспериментальным, чуть не артовым. При этом в целом сериал смотрится скорее как массовый продукт. Поэтому очень интересно наблюдать: я плохо знаю китайский кинематограф, не могу судить, это свойственно ему вообще или этой работе в частности.
Аналогичный вопрос у меня и к продолжительности — не серий, сцен. Некоторые жалуются, что сериал затянутый, и я понимаю, что они имеют в виду. Я посмотрела пять серий, и у меня герой до сих пор не начал играть в игру (название этой игры вынесено в заголовок сериала и книги). Но бог с ней с игрой — при 30 сериях действительно за 5 можно позволить себе до неё не добраться. Но отдельные сцены напоминают ощущение, когда смотришь минутный рилс, а суть понял за первые 15 секунд. И непонятно, зачем автор так напрягался и делал разные версии того же, что зритель уже понял и дальше ему наскучило. Несколько раз я сталкивалась со сценами, где три минуты можно было ужать в одну без потери накала. Это тот случай, когда я затрудняюсь понять — это авторское решение или особенность школы. Возможно, в будущем я лучше познакомлюсь с китайским кинематографом и раскрою эту загадку.
Кстати, напомню, что я вообще не из тех зрителей, кто ёрзает на медленном медитативном кино, я вполне окей с ним. Но в этом случае, видимо, для меня выбивается ритм относительно основного повествования.
Играют здорово, очень нравятся титры, и очень бесит, что Кинопоиск их автоматически проматывает, поэтому приходится экстренно искать пульт в складках пледа, чтобы этому помешать. Играем наперегонки, я не всегда успеваю и негодую.
Как вы поняли, китайскую «Задачу трёх тел» можно посмотреть на Кинопоиске. Но ещё она доступна на Окко, Иви, Premier, Kion, Start и Wink. Вот это я понимаю, азиатский разворот. :)
Не знаю, посмотрю ли я все 30 серий, но пока настроена продолжать, вопрос больше про наличие времени.
Из смешного: когда показали Ши Цяна (это плохой коп), я сначала удивилась, что за пиздюк — выглядит сильно моложе актёра, сыгравшего эту роль у Нетфликса. Когда другой персонаж сказал, что коп служил с ним 20 лет назад, я закатила глаза, мол, ему лет 35, какая армия, вы чего. А потом я нагуглила, что актёру 53, на момент съёмок был условно полтос… Задумалась, что, возможно, не только женщины-азиатки стареют неторопливо…
Как это было: я посмотрела два месяца назад сериал Нетфликса, впечатлилась, пошла читать книгу. Книг три, позавчера последнюю дочитала. Вообще-то у меня не было идеи после этого взяться и за китайскую экранизацию, но вчера я искала, что бы поставить фоном, пока готовлю ужин, и глаз упал на него. Я не строила каких-то надежд, включила скорее из соображения «ну я знаю сюжет, поэтому смогу не отвлекаться сильно на экран» + после прочтения голова ещё глубоко погружена в эту вселенную, так что показалось хорошей идеей продолжить эту историю.
Что китайский сериал более точно следует книге, я знала (при хронометраже 45 минут/серия и 30 сериях на сезон это не удивляет). Более точно — в смысле, чем Нетфликс. У китайцев прямая экранизация, у Нетфликса, скорее, адаптация. Кстати, прочтение всех томов не помешало мне продолжить считать экранизацию Нетфликса блестящей и изобретательной. Они классно подошли к этой задаче.
Но так вот, если вернуться к китайскому сериалу. Чего я точно не ждала, так визуала, который впечатлил уже на этапе заставки. Всё, что касается визуальных эффектов, завораживает. Что касается декораций, реквизита, одежды и других составляющих — очень любопытно следить за выбранными решениями. Вообще очень стильно.
Ещё меня зацепил звук. Не только музыкальное сопровождение, которое тоже приятное, но и в целом работа со звуком. Ты понимаешь, что это полноценный участник действия. Если таймер обратного отсчёта — то часики буквально тикают.
Монтаж местами кажется экспериментальным, чуть не артовым. При этом в целом сериал смотрится скорее как массовый продукт. Поэтому очень интересно наблюдать: я плохо знаю китайский кинематограф, не могу судить, это свойственно ему вообще или этой работе в частности.
Аналогичный вопрос у меня и к продолжительности — не серий, сцен. Некоторые жалуются, что сериал затянутый, и я понимаю, что они имеют в виду. Я посмотрела пять серий, и у меня герой до сих пор не начал играть в игру (название этой игры вынесено в заголовок сериала и книги). Но бог с ней с игрой — при 30 сериях действительно за 5 можно позволить себе до неё не добраться. Но отдельные сцены напоминают ощущение, когда смотришь минутный рилс, а суть понял за первые 15 секунд. И непонятно, зачем автор так напрягался и делал разные версии того же, что зритель уже понял и дальше ему наскучило. Несколько раз я сталкивалась со сценами, где три минуты можно было ужать в одну без потери накала. Это тот случай, когда я затрудняюсь понять — это авторское решение или особенность школы. Возможно, в будущем я лучше познакомлюсь с китайским кинематографом и раскрою эту загадку.
Кстати, напомню, что я вообще не из тех зрителей, кто ёрзает на медленном медитативном кино, я вполне окей с ним. Но в этом случае, видимо, для меня выбивается ритм относительно основного повествования.
Играют здорово, очень нравятся титры, и очень бесит, что Кинопоиск их автоматически проматывает, поэтому приходится экстренно искать пульт в складках пледа, чтобы этому помешать. Играем наперегонки, я не всегда успеваю и негодую.
Как вы поняли, китайскую «Задачу трёх тел» можно посмотреть на Кинопоиске. Но ещё она доступна на Окко, Иви, Premier, Kion, Start и Wink. Вот это я понимаю, азиатский разворот. :)
Не знаю, посмотрю ли я все 30 серий, но пока настроена продолжать, вопрос больше про наличие времени.
Из смешного: когда показали Ши Цяна (это плохой коп), я сначала удивилась, что за пиздюк — выглядит сильно моложе актёра, сыгравшего эту роль у Нетфликса. Когда другой персонаж сказал, что коп служил с ним 20 лет назад, я закатила глаза, мол, ему лет 35, какая армия, вы чего. А потом я нагуглила, что актёру 53, на момент съёмок был условно полтос… Задумалась, что, возможно, не только женщины-азиатки стареют неторопливо…
Не ожидала, что пост по «Кольцам власти» окажется настолько длинным, что разобьётся на два.
Расскажу в свободном формате, что ещё посмотрела.
По рекомендации Анечки взялась за сериал «Никто этого не хочет» — ромком про роман раввина и ведущей подкаста про секс с Адамом Броуди и Кристен Белл в главных ролях. Очень лёгкий, остроумный, смешной и красивый, но при этом не поверхностный и толкающий на размышления о близости и уязвимости. Я пока остановилась на середине, посмотрела пять серий: то была занята, то было неподходящее настроение. Сериал так хорош, что не хочется его смотреть впроброс в надежде, что он спасёт вечер. Хочется к нему подступаться уже заряженной, чтобы получить максимальное удовольствие.
Этот сериал показывают на Нетфликсе.
Расскажу в свободном формате, что ещё посмотрела.
По рекомендации Анечки взялась за сериал «Никто этого не хочет» — ромком про роман раввина и ведущей подкаста про секс с Адамом Броуди и Кристен Белл в главных ролях. Очень лёгкий, остроумный, смешной и красивый, но при этом не поверхностный и толкающий на размышления о близости и уязвимости. Я пока остановилась на середине, посмотрела пять серий: то была занята, то было неподходящее настроение. Сериал так хорош, что не хочется его смотреть впроброс в надежде, что он спасёт вечер. Хочется к нему подступаться уже заряженной, чтобы получить максимальное удовольствие.
Этот сериал показывают на Нетфликсе.
Пока не смотрела кино, немножко добиралась смотреть сериалы. Досмотрела второй сезон «Властелина колец: Колец власти» (каждый раз непонятно, склонять ли названия, отвратительно). Даже если вы не смотрели, в том числе первый сезон, почти наверняка вы слышали…
Движ в Южных землях с беженцами из Мордора — это чо вообще было? Во-первых, самая слабая линия, во-вторых, вернувшаяся только в третьей или четвёртой серии, когда я уже напрочь забыла, что она вообще существует. Ну там чота пиздюк из первого сезона, ну там тёмный эльф, тоси-боси. Кое-какая сюжетка есть, но она что есть, что нет.
Было ещё кое-что новое в части магии, но это по мелочи. Главное, что была большая батальная сцена с орками, напавшими на не-орков.
Официально сериал в РФ не посмотреть.
Было ещё кое-что новое в части магии, но это по мелочи. Главное, что была большая батальная сцена с орками, напавшими на не-орков.
Официально сериал в РФ не посмотреть.
Пока не смотрела кино, немножко добиралась смотреть сериалы.
Досмотрела второй сезон «Властелина колец: Колец власти» (каждый раз непонятно, склонять ли названия, отвратительно).
Даже если вы не смотрели, в том числе первый сезон, почти наверняка вы слышали, что сериал критикуют. Если вы смотрели первый сезон и вам не понравилось, не включайте второй. Если вы посмотрели первый сезон и вам любопытно развитие сюжета, обязательно смотрите, но с принятием заданного в первом сезоне неторопливого темпа.
В этом сезоне очень удачно решили давать рекап перед каждой серией: напомнить, что было в прошлом сезоне или в прошлых сериях этого, что связано с теми линиями, которые будут затронуты в серии. Для людей вроде меня, кто за два года с первого сезона успевает забыть, чо там было, очень удобно. Особенно если учесть разнообразие локаций и героев.
Что меня немного отвлекало как зрительницу, так это последовательная подача линий, не параллельная. Сначала мы 20 минут смотрим дела эльфов, потом 20 минут наблюдаем за гномами и так далее. И когда в следующий раз нам покажут эльфов, может оказаться, что мы смотрим не текущую хронологию, а что было две недели назад в этой линии. В общем, меня временами сбивало с толку, но не особо мешало — а некоторые вообще на это не обращают внимание.
По впечатлениям: временами неровно, но в целом я получила удовольствие, мне было интересно смотреть и обсуждать. Линии из первого сезона нашли продолжение, у меня появилось острое желание пересмотреть оригинальную трилогию — и я это сделала (получается, соврала, что не смотрела кино, это я новое не смотрела; так-то я пересмотрела все три фильма ВК в режиссёрской версии хронометражем по 3,5-4 часа, что-то я и забыла). Пересмотреть хотелось, чтобы вспомнить, как там в каноне распределились кольца и какие были пагубными, а какие безвредными. А пересмотр трилогии помог подметить, как бережно авторы продумали предысторию некоторых канонических событий. Есть даже прямая цитата: то, что говорит Гэндальф Фродо в Братстве Кольца, почти дословно говорит Страннику другой персонаж, появившийся только в новом сезоне.
Если пробежаться по линиям:
С Сауроном прикольно; сидишь дивишься, какой обаятельный мерзавец, какой абьюзер и газлайтер, король манипуляции. Единственное, что не до конца поняла его колдунство. Зато рассказали предысторию.
Гномы — любовь. Они остаются одними из самых харизматичных персонажей сериала, очень фактурные. На протяжении сезона нам рассказывают, как Кхазад-дум придёт к своему падению.
Келебримбор и ковка колец — очень круто. И следить за льстивыми речами Саурона, и замечать, как в отдельных вопросах кузнец противится. В предпоследней серии очень здорово показали наблюдательность Келебримбора (и стакан РЖД :D).
Элронд по ходу сезона претерпевает развитие. Где-то он сопротивляется, где-то поддаётся, где-то принимает ответственность на себя, когда считает, что другая с этим не справится.
Галадриэль — это Галадриэль))) Если она вас бесила в первом сезоне, может бесить и во втором. Меня не бесила и сейчас не бесит, но как она должна дорасти до Галадриэль из ВК, я без понятия. Возможно, только 2-3 тыщи лет между событиями и спасли.
Адар крутой. Случился рекаст, и я первую серию горевала, потому что мне нравился актёр из первого сезона, но новый не подкачал, я к нему очень прониклась. У него здесь довольно много времени, есть несколько классных диалогов, показывает себя мудрым и хитрым.
Арка полуросликов и Странника вялая. Есть очень пронзительная сцена с хартфутами, есть развитие Странника, в финале он даже получает, наконец, имя. Но на этом всё, я ждала большего, в первом сезоне эти герои были интереснее.
Нуменор — прикольно. Но, возможно, меня зычный голос Элендила пленяет, вот и сужу предвзято. Его дочка бесит, придворные интриги бесят, но всё равно оч любопытно наблюдать. Особенно ждёшь, когда же Элендил вернётся в Средиземье, чтобы основать Гондор.
Досмотрела второй сезон «Властелина колец: Колец власти» (каждый раз непонятно, склонять ли названия, отвратительно).
Даже если вы не смотрели, в том числе первый сезон, почти наверняка вы слышали, что сериал критикуют. Если вы смотрели первый сезон и вам не понравилось, не включайте второй. Если вы посмотрели первый сезон и вам любопытно развитие сюжета, обязательно смотрите, но с принятием заданного в первом сезоне неторопливого темпа.
В этом сезоне очень удачно решили давать рекап перед каждой серией: напомнить, что было в прошлом сезоне или в прошлых сериях этого, что связано с теми линиями, которые будут затронуты в серии. Для людей вроде меня, кто за два года с первого сезона успевает забыть, чо там было, очень удобно. Особенно если учесть разнообразие локаций и героев.
Что меня немного отвлекало как зрительницу, так это последовательная подача линий, не параллельная. Сначала мы 20 минут смотрим дела эльфов, потом 20 минут наблюдаем за гномами и так далее. И когда в следующий раз нам покажут эльфов, может оказаться, что мы смотрим не текущую хронологию, а что было две недели назад в этой линии. В общем, меня временами сбивало с толку, но не особо мешало — а некоторые вообще на это не обращают внимание.
По впечатлениям: временами неровно, но в целом я получила удовольствие, мне было интересно смотреть и обсуждать. Линии из первого сезона нашли продолжение, у меня появилось острое желание пересмотреть оригинальную трилогию — и я это сделала (получается, соврала, что не смотрела кино, это я новое не смотрела; так-то я пересмотрела все три фильма ВК в режиссёрской версии хронометражем по 3,5-4 часа, что-то я и забыла). Пересмотреть хотелось, чтобы вспомнить, как там в каноне распределились кольца и какие были пагубными, а какие безвредными. А пересмотр трилогии помог подметить, как бережно авторы продумали предысторию некоторых канонических событий. Есть даже прямая цитата: то, что говорит Гэндальф Фродо в Братстве Кольца, почти дословно говорит Страннику другой персонаж, появившийся только в новом сезоне.
Если пробежаться по линиям:
С Сауроном прикольно; сидишь дивишься, какой обаятельный мерзавец, какой абьюзер и газлайтер, король манипуляции. Единственное, что не до конца поняла его колдунство. Зато рассказали предысторию.
Гномы — любовь. Они остаются одними из самых харизматичных персонажей сериала, очень фактурные. На протяжении сезона нам рассказывают, как Кхазад-дум придёт к своему падению.
Келебримбор и ковка колец — очень круто. И следить за льстивыми речами Саурона, и замечать, как в отдельных вопросах кузнец противится. В предпоследней серии очень здорово показали наблюдательность Келебримбора (и стакан РЖД :D).
Элронд по ходу сезона претерпевает развитие. Где-то он сопротивляется, где-то поддаётся, где-то принимает ответственность на себя, когда считает, что другая с этим не справится.
Галадриэль — это Галадриэль))) Если она вас бесила в первом сезоне, может бесить и во втором. Меня не бесила и сейчас не бесит, но как она должна дорасти до Галадриэль из ВК, я без понятия. Возможно, только 2-3 тыщи лет между событиями и спасли.
Адар крутой. Случился рекаст, и я первую серию горевала, потому что мне нравился актёр из первого сезона, но новый не подкачал, я к нему очень прониклась. У него здесь довольно много времени, есть несколько классных диалогов, показывает себя мудрым и хитрым.
Арка полуросликов и Странника вялая. Есть очень пронзительная сцена с хартфутами, есть развитие Странника, в финале он даже получает, наконец, имя. Но на этом всё, я ждала большего, в первом сезоне эти герои были интереснее.
Нуменор — прикольно. Но, возможно, меня зычный голос Элендила пленяет, вот и сужу предвзято. Его дочка бесит, придворные интриги бесят, но всё равно оч любопытно наблюдать. Особенно ждёшь, когда же Элендил вернётся в Средиземье, чтобы основать Гондор.
Поняла вдруг, что три недели не ходила в кино и три недели не смотрела кино — даже дома. Очень нетипично для меня.
Последний раз в кино была в рамках всё того же Beat Film Festival, смотрела документалку про первую музыкальную группу Ника Кейва: «Ник Кейв и The Birthday Party».
С творчеством Кейва я знакома давно: понятно, что многие знают ключевые хиты Nick Cave and the Bad Seeds, но помимо этого лет десять с лишним назад один юноша заявил, будто мне не понравится музыка Grinderman, сайдпроекта Кейва. Я назло послушала, мне понравилось. А Man in the Moon до сих пор считаю шедевром.
В общем, слушать музыку я слушала, а биографией и подробностями никогда не интересовалась — это мне в целом не свойственно, многих любимых музыкантов я не знаю в лицо и по имени. Кейва знаю, но не дальше того. Так вот эта документалка помогает закрыть много пробелов. Но, конечно, это всё про эру до Bad Seeds, с другим составом, но именно этап The Birthday Party сформировал понимание, к какому звучанию, эстетике и смысловому наполнению Кейв стремится.
Для меня было новостью, какой широкой была география этой группы: они созрели в Австралии, уехали делать карьеру (поначалу безуспешно) в Лондоне, прокатились скандально с туром по США, потом переехали в Берлин, потеряв по пути барабанщика. Я понятия не имела, что чуваки, быстро ставшие феноменально успешными, большую часть времени прозябали в нищете, жили по сто человек в квартире и спускали все бабки на бухло и героин (ну рокеры, хули).
А ещё группа The Birthday Party была воплощением безудержной энергии хаоса, которую артисты выплёскивали на концертах, где творилась вакханалия. Любопытны были и подробности съёмок клипа Nick the Stripper — как они нашли свалку с болотом, подожгли его, спиздили оборудование из киношколы, снимали сутки, приехавшим копам показали липовое разрешение на съёмки от администрации. Даже утверждали, что туда притащили пациентов местной психушки, но я не понимаю, как бы они это провернули, поэтому к этой части отношусь с меньшим доверием.
В целом фильм повествует и о динамике взаимоотношений участников группы. У кого какие были амбиции, как они реализовывались и подавлялись, где ребята соперничали, а где круто дополняли друг друга. Это достаточное исследование для человека со стороны, чтобы очень лениво удовлетворить интерес: мне никогда не приходило в голову погуглить эту инфу, но когда мне её принесли, было оч увлекательно узнавать.
Отдельно хочется коснуться не только содержания, но и формы. Из-за того, что это фильм о музыкальной группе, он, разумеется, музыкальный. Не мюзикл в традиционном смысле, конечно, но за фильм вполне можно составить представление о творчестве группы и об эволюции их звучания. Несмотря на обилие музыкальных композиций, мы слышим не только их, но и нарезки интервью разных чуваков — как членов группы, так и кого-то вокруг вроде продюсера или звукача. Классно решён видеоряд: кадры из интервью и концертные записи перемежаются всякими картиночками с бегущими текстами и прочим околотематическим визуалом. При просмотре этого фильма нет ощущения, что он мог быть подкастом или заметкой на Википедии.
Я тут, конечно, намногобуквила на серьёзных щах, но если сконцентрировать главное впечатление, оно было таким: вот это Ник Кейв лютым пиздюком был.
Из хороших новостей: фильм уже доступен онлайн на Кинопоиске.
Последний раз в кино была в рамках всё того же Beat Film Festival, смотрела документалку про первую музыкальную группу Ника Кейва: «Ник Кейв и The Birthday Party».
С творчеством Кейва я знакома давно: понятно, что многие знают ключевые хиты Nick Cave and the Bad Seeds, но помимо этого лет десять с лишним назад один юноша заявил, будто мне не понравится музыка Grinderman, сайдпроекта Кейва. Я назло послушала, мне понравилось. А Man in the Moon до сих пор считаю шедевром.
В общем, слушать музыку я слушала, а биографией и подробностями никогда не интересовалась — это мне в целом не свойственно, многих любимых музыкантов я не знаю в лицо и по имени. Кейва знаю, но не дальше того. Так вот эта документалка помогает закрыть много пробелов. Но, конечно, это всё про эру до Bad Seeds, с другим составом, но именно этап The Birthday Party сформировал понимание, к какому звучанию, эстетике и смысловому наполнению Кейв стремится.
Для меня было новостью, какой широкой была география этой группы: они созрели в Австралии, уехали делать карьеру (поначалу безуспешно) в Лондоне, прокатились скандально с туром по США, потом переехали в Берлин, потеряв по пути барабанщика. Я понятия не имела, что чуваки, быстро ставшие феноменально успешными, большую часть времени прозябали в нищете, жили по сто человек в квартире и спускали все бабки на бухло и героин (ну рокеры, хули).
А ещё группа The Birthday Party была воплощением безудержной энергии хаоса, которую артисты выплёскивали на концертах, где творилась вакханалия. Любопытны были и подробности съёмок клипа Nick the Stripper — как они нашли свалку с болотом, подожгли его, спиздили оборудование из киношколы, снимали сутки, приехавшим копам показали липовое разрешение на съёмки от администрации. Даже утверждали, что туда притащили пациентов местной психушки, но я не понимаю, как бы они это провернули, поэтому к этой части отношусь с меньшим доверием.
В целом фильм повествует и о динамике взаимоотношений участников группы. У кого какие были амбиции, как они реализовывались и подавлялись, где ребята соперничали, а где круто дополняли друг друга. Это достаточное исследование для человека со стороны, чтобы очень лениво удовлетворить интерес: мне никогда не приходило в голову погуглить эту инфу, но когда мне её принесли, было оч увлекательно узнавать.
Отдельно хочется коснуться не только содержания, но и формы. Из-за того, что это фильм о музыкальной группе, он, разумеется, музыкальный. Не мюзикл в традиционном смысле, конечно, но за фильм вполне можно составить представление о творчестве группы и об эволюции их звучания. Несмотря на обилие музыкальных композиций, мы слышим не только их, но и нарезки интервью разных чуваков — как членов группы, так и кого-то вокруг вроде продюсера или звукача. Классно решён видеоряд: кадры из интервью и концертные записи перемежаются всякими картиночками с бегущими текстами и прочим околотематическим визуалом. При просмотре этого фильма нет ощущения, что он мог быть подкастом или заметкой на Википедии.
Я тут, конечно, намногобуквила на серьёзных щах, но если сконцентрировать главное впечатление, оно было таким: вот это Ник Кейв лютым пиздюком был.
Из хороших новостей: фильм уже доступен онлайн на Кинопоиске.
Эта неделя посвящена документальному кино по случаю Beat Film Festival. Я успела посмотреть фильмы «CEO будущего» — про пятерых студентов самой престижной управленческой магистратуры в мире, за которыми мы наблюдаем на протяжении семи лет и смотрим, как…
Эта неделя посвящена документальному кино по случаю Beat Film Festival.
Я успела посмотреть фильмы «CEO будущего» — про пятерых студентов самой престижной управленческой магистратуры в мире, за которыми мы наблюдаем на протяжении семи лет и смотрим, как у кого сложилась судьба; и «Мишель Гондри: DIY», который показывает творческий путь талантливого режиссёра, клипмейкера, музыканта и художника, а заодно влюбляет в искусство и заряжает острым желанием творить самой. Здесь меня удивило, как плотно в творчестве Гондри связаны визуальный язык и музыка: шла на фильм про режиссёра, а получила фильм про музыканта (не совсем, но).
Говоря о музыкантах, сегодня ещё пойду на документалку «Ник Кейв и The Birthday Party». Очень люблю Кейва и совершенно не застала этот период его творчества, думаю, в фильме расскажут, как его дальнейший стиль формировался в эту эпоху или что-то такое.
Фестиваль подходит к концу, так что в кино успеть получится разве только сегодня, запрыгнув в последний вагон, но часть картин вышла на Кинопоиске в качестве партнёрской программы. Со списком можно ознакомиться на сайте.
Правда, почему-то в этом списке нет фильма «Нам Джун Пайк: Луна — первый телевизор», хотя он точно есть на Кинопоиске. Я знаю, потому что купила билет на этот фильм, чтобы посмотреть в кинотеатре, но внезапно планы переигрались, друзья предложили нагрянуть в гости, так что я предусмотрительно убедилась, что смогу потом посмотреть кино дома, и сдала билет.
Зато в этом списке есть «Студия 54», которую я посмотрела пять лет назад на том же Beat Film Fest, но в Москве, куда мы ходили компанией друзей, я тогда была на этом фестивале впервые. Так что об этом фильме у меня остались нежные воспоминания.
Я успела посмотреть фильмы «CEO будущего» — про пятерых студентов самой престижной управленческой магистратуры в мире, за которыми мы наблюдаем на протяжении семи лет и смотрим, как у кого сложилась судьба; и «Мишель Гондри: DIY», который показывает творческий путь талантливого режиссёра, клипмейкера, музыканта и художника, а заодно влюбляет в искусство и заряжает острым желанием творить самой. Здесь меня удивило, как плотно в творчестве Гондри связаны визуальный язык и музыка: шла на фильм про режиссёра, а получила фильм про музыканта (не совсем, но).
Говоря о музыкантах, сегодня ещё пойду на документалку «Ник Кейв и The Birthday Party». Очень люблю Кейва и совершенно не застала этот период его творчества, думаю, в фильме расскажут, как его дальнейший стиль формировался в эту эпоху или что-то такое.
Фестиваль подходит к концу, так что в кино успеть получится разве только сегодня, запрыгнув в последний вагон, но часть картин вышла на Кинопоиске в качестве партнёрской программы. Со списком можно ознакомиться на сайте.
Правда, почему-то в этом списке нет фильма «Нам Джун Пайк: Луна — первый телевизор», хотя он точно есть на Кинопоиске. Я знаю, потому что купила билет на этот фильм, чтобы посмотреть в кинотеатре, но внезапно планы переигрались, друзья предложили нагрянуть в гости, так что я предусмотрительно убедилась, что смогу потом посмотреть кино дома, и сдала билет.
Зато в этом списке есть «Студия 54», которую я посмотрела пять лет назад на том же Beat Film Fest, но в Москве, куда мы ходили компанией друзей, я тогда была на этом фестивале впервые. Так что об этом фильме у меня остались нежные воспоминания.
Так и не добралась поделиться впечатлениями от «Битлджуса, Битлджуса».
Честно говоря, мне не попало в настроение, поэтому мой отзыв будет не совпадать с миллионом других восторженных. Я совершенно случайно в последний момент решила пойти на сеанс (буквально за пять минут до). И только после просмотра выяснила, что этот фильм — не какое-то переосмысление первого, а прямой сиквел. Первый фильм я смотрела сто лет назад по телевизору, то есть абсолютно не помню.
В этом контексте хочется похвалить авторов: даже не помня ничего из оригинального фильма, ты понимаешь основные моменты, потому что во втором довольно понятно пересказывают, что было в юности Лидии (Вайнона Райдер). Ещё любопытно, если возвращаться к тому факту, что это всё-таки сиквел, что основные актёры вернулись к своим ролям спустя 36 (!) лет. Наверное, на тех зрителей, кто хорошо помнит оригинальный фильм или пересмотрел его накануне похода на новый, это мощно работает.
Меня удивило, что фильм с очевидным хэллоуинским вайбом (да что там вайб, там даже по сюжету Хэллоуин) вышел сейчас, сильно заранее. Моя единственная гипотеза — что так подгадали, чтобы к Хэллоуину фильм вышел на стримингах, и его смотрели по домам.
Что касается самого фильма, то меня сильно напрягал очень дурацкий юмор. Ну такой, подчёркнуто натужный. Я совершенно не поверила в пару Лидия-Рори, поэтому сил терпеть этого недоумка не оставалось, а понимания, зачем за него держится Лидия, вообще не было.
Вся линия с Моникой Белуччи была как будто только чтобы показать, какая она красивая и устрашающая. Это абсолютно механическая функциональная роль. Есть ощущение, что эту линию можно было выкинуть, и сюжет не потерял бы вообще ничего, потому что эта линия никуда ничего не двигает, если только формально.
Согласна с критиками, которые говорят, что Дженна Ортега играет ту же Уэнсдей, только чуть менее готическую. Ортега органична в этой роли и за это не следует ругать, это просто амплуа.
Моими любимчиками в этом фильме стали Кэтрин О’Хара и Уиллем Дефо — вот чьи герои были, хоть и дурацкими, но обаятельными.
В целом про эту дурацкость мне справедливо заметили, что это типичный Тим Бёртон. Возможно, моя проблема в том, что я давно его не смотрела и отвыкла от этой манеры. А может, просто не попало.
Тем не менее, фильм красочный и изобретательный в визуальном плане, в первую очередь в изображении загробного мира, где обитают только что умершие по разным причинам люди, вынужденные находиться в бесконечной очереди.
Сам Битлджус в исполнении Майкла Китона, заявленный как будто главным персонажем, наводит суету, разводит клоунаду и формально вроде активно присутствует в фильме, но фактически у меня опять ощущение, что это функциональный персонаж, отвечающий за балаган и весь этот потусторонне-комический дух.
Очень простую историю про мать и дочь, которые не слышат друг друга, завернули в хэллоуинский фейерверк, а я пришла это смотреть без карнавального настроения.
Фильм показывают в кино, но в России только подпольно, так что проверяйте доступность в вашем кинотеатре.
Честно говоря, мне не попало в настроение, поэтому мой отзыв будет не совпадать с миллионом других восторженных. Я совершенно случайно в последний момент решила пойти на сеанс (буквально за пять минут до). И только после просмотра выяснила, что этот фильм — не какое-то переосмысление первого, а прямой сиквел. Первый фильм я смотрела сто лет назад по телевизору, то есть абсолютно не помню.
В этом контексте хочется похвалить авторов: даже не помня ничего из оригинального фильма, ты понимаешь основные моменты, потому что во втором довольно понятно пересказывают, что было в юности Лидии (Вайнона Райдер). Ещё любопытно, если возвращаться к тому факту, что это всё-таки сиквел, что основные актёры вернулись к своим ролям спустя 36 (!) лет. Наверное, на тех зрителей, кто хорошо помнит оригинальный фильм или пересмотрел его накануне похода на новый, это мощно работает.
Меня удивило, что фильм с очевидным хэллоуинским вайбом (да что там вайб, там даже по сюжету Хэллоуин) вышел сейчас, сильно заранее. Моя единственная гипотеза — что так подгадали, чтобы к Хэллоуину фильм вышел на стримингах, и его смотрели по домам.
Что касается самого фильма, то меня сильно напрягал очень дурацкий юмор. Ну такой, подчёркнуто натужный. Я совершенно не поверила в пару Лидия-Рори, поэтому сил терпеть этого недоумка не оставалось, а понимания, зачем за него держится Лидия, вообще не было.
Вся линия с Моникой Белуччи была как будто только чтобы показать, какая она красивая и устрашающая. Это абсолютно механическая функциональная роль. Есть ощущение, что эту линию можно было выкинуть, и сюжет не потерял бы вообще ничего, потому что эта линия никуда ничего не двигает, если только формально.
Согласна с критиками, которые говорят, что Дженна Ортега играет ту же Уэнсдей, только чуть менее готическую. Ортега органична в этой роли и за это не следует ругать, это просто амплуа.
Моими любимчиками в этом фильме стали Кэтрин О’Хара и Уиллем Дефо — вот чьи герои были, хоть и дурацкими, но обаятельными.
В целом про эту дурацкость мне справедливо заметили, что это типичный Тим Бёртон. Возможно, моя проблема в том, что я давно его не смотрела и отвыкла от этой манеры. А может, просто не попало.
Тем не менее, фильм красочный и изобретательный в визуальном плане, в первую очередь в изображении загробного мира, где обитают только что умершие по разным причинам люди, вынужденные находиться в бесконечной очереди.
Сам Битлджус в исполнении Майкла Китона, заявленный как будто главным персонажем, наводит суету, разводит клоунаду и формально вроде активно присутствует в фильме, но фактически у меня опять ощущение, что это функциональный персонаж, отвечающий за балаган и весь этот потусторонне-комический дух.
Очень простую историю про мать и дочь, которые не слышат друг друга, завернули в хэллоуинский фейерверк, а я пришла это смотреть без карнавального настроения.
Фильм показывают в кино, но в России только подпольно, так что проверяйте доступность в вашем кинотеатре.
Netflix официально продлил сериал «Эмили в Париже» на пятый сезон.
Собственно, кто бы сомневался.